Vprašanja in odgovori z Jacobom Collierjem: Odraščanje v sobi, polni inštrumentov, učenje od Quincyja Jonesa in iskanje njegovega glasu

Geoff Edgers in Jacob Collier se pogovarjata o glasbi 26. februarja Stuck With Geoff. (The Washington Post)

Vsak petek nacionalni poročevalec o umetnosti Geoff Edgers gosti prvi Livingmax Instagram oddaja v živo iz njegovega skednja v Massachusettsu. Med drugim je intervjuval komičarko Tiffany Haddish, pevko Annie Lennox in violončelistko Yo-Yo Ma. Pred kratkim je Edgers klepetal z grammyjem nagrajenim britanskim glasbenikom Jacobom Collierjem. Tukaj so odlomki iz njunega pogovora.

(Ta intervju je bil urejen zaradi jasnosti in dolžine.)

V: Tako sem prišel do vas doma.

ZA: Ja, imaš. To je bila družinska glasbena soba in portal za mojo domišljijo za veliko mojega življenja. V bistvu je soba samo nabito polna glasbenih inštrumentov. In preprosto obožujem. To je moja najljubša soba na svetu. Klavir je tam že dolgo, dolgo. Večina drugih stvari v tej sobi je precej novih. Ampak to je moje čudovito zatočišče in res sem zelo hvaležna zanj. Zdaj v karanteni bolj kot kdajkoli prej.

V: Slišim o teh briljantnih glasbenikih, ki se začnejo pri 6 ali 7 letih. Koliko ste bili stari, ko ste prvič prijeli v roke inštrument?

ZA: Spomnim se, da sem vzel violino pri dveh letih, ker je moja mama neverjetna violinistka. A če se spomnim, sem pri štirih opustil violino. Preprosto nisem bil dovolj potrpežljiv za to, ker je za pravilno igranje violine res potrebna potrpežljivost, medtem ko za igranje klavirja ni potrebno toliko potrpljenja, ker samo pokaš in takoj zasliši zvok. Precej so me pritegnile stvari, ki so mi na glasbeni način dale takojšnje zadovoljstvo. In potem sem začel uporabljati te zvoke za stvari, ki sem jih delal.

V: Veliko nas kot staršev mora reči: 'Hej, pojdi tja in vadi klavir' ali karkoli drugega. Ali je kdaj prišlo do točke, ko je nekdo moral reči: 'Jacob, pridi tja in naredi prekleto tehtnico?'

ZA: Zame je bilo smešno ravnovesje, ker mi nikoli niso rekli, naj vadim. Z glasbo ni bilo nobene obveznosti, vendar je bila vseprisotna. Torej mislim, da je to pomenilo, da sem se lahko malo poigraval s tem in bi nekaj slišal in pomislil, Oh. In potem bi slišal nekaj drugega in rekel bi: Oh, kako naj združim ti dve stvari? In sedel sem za klavir brez pojma, kaj počnem, saj veš, samo sestavljam naključne note. Ampak bil sem navdušen, ker mi je dalo takojšnjo reakcijo. Ko sem bil otrok, pravzaprav nisem imel pouka o ničemer drugem kot o petju.

V: Sodelovali ste s Quincyjem Jonesom. Nihče ni kot on. Kaj ste se od njega naučili, zaradi česar ste drugače razmišljali o tem, kako skladate, delate ali izvajate?

ZA: Ena od stvari, ki jih Quincy pogosto pravi, je, da nikoli ne moreš biti več ali manj kot glasbenik, kot si kot človek. In to pogosto omenja, ker mislim, da zanj nima kaj več dokazati. Naredil je vse. Produciral je za Michaela Jacksona. Za Sinatro je poskrbel. Družil se je s Picassom. Vse. In tako se za Quincyja spušča v to, kdo si kot oseba.

Quincy govori tudi o uporabi svojih nepopolnosti v svojo korist. Veliko mladih glasbenikov si pogosto razmišlja: Kako najti svoj zvok? Kaj sem pravzaprav jaz tukaj? Kaj lahko prinesem k mizi kot jaz? Mislim, da je Quincy eden od teh fantov, ki se je naučil plesati, figurativno plesati z vsemi vrstami različnih glasbenikov iz različnih pokrajin in izluščiti nekaj čarobnega, nekaj vrednega.

V: Ustvarjalnost je zelo skrivnostna stvar. Kot da Keith Richards spi s kasetofonom zraven in se zbudi z riffom za '(I Can't Get No) Satisfaction.' Ali imate kdaj pisateljski blok?

ZA: Ja, razumem. Dobim ga vsak dan. Poskušam pisati glasbo za druge ljudi, da bi se vklopila v predstavo o dobrem drugih ljudi. In sem blokiran, ker je to na koncu težko narediti. In ugotovim, da se to odblokira, včasih moram samo nekaj časa narediti svoje in prenehati ugajati tem glasovom. Toda vsi imajo te glasove. In na nek način jim moraš prisluhniti. Zato se po njem ponavadi vračam naprej in nazaj. So pa dnevi, ko ne morem nič. Moram iti nazaj spat. In to je tudi kul.

V: Razmišljam o razliki v tem, kako ljudje pojejo muzikale in ljudje pojejo na ljudskih koncertih in operah. Težko je najti svoj glas. Kako si našel svojega? Je to nekaj, o čemer ste razmišljali ali je bilo samo naravno?

ZA: Mislim, da sem ga ugotovil, ker sem ga veliko uporabljal, in sem eksperimentiral z vsemi vrstami različnih stvari. Torej, ko sem delal te eksperimente, sem poskušal kričati in poskušal peti tiho ali z res zadihanim tonom ali poskušal biti super visoko, super nizko. Raztegnil sem ga naokoli. Navsezadnje najdete nabor estetike, ki vam je všeč.

Eden mojih najljubših pevcev je David Byrne in pravi to o glasu, kar mi je zelo všeč, in sicer, da boljši kot je pevec, težje je razumeti, kaj govorijo. Ne vem, ali poznate Davida Byrna, vendar je njegov glas tako čuden. To je res čudna, čudna žival. In to mi je res všeč. Všeč mi je, da ga zna uporabiti na tako čuden način. Piše te nore pesmi in ljudje se vanje nekako zaljubijo. Zato včasih razmišljam o glasu nekoliko tako. Nekako tako, kot bi ga uporabljal človek, ne pa kot bi ga poskušal uporabiti računalnik.

27 estradnikov o neveri in obupu, ki sta ga prevzela, ko je covid-19 zaprl njihov svet

Vprašanja in odgovori z Barryjem Gibbom: Obožujem country glasbo, občutek pred odhodom na oder in zakaj ne more gledati dokumentarca Bee Gees

Sarah Silverman samo želi stvari popraviti