Kako je Picassove hudiče za vedno spremenile umetnost

Slika eksorcizma.

Tako je Pablo Picasso opisal Les Demoiselles d'Avignon, ki ga nekateri strokovnjaki štejejo za prvi primer kubizma in vsi priznavajo kot primarni portal v modernizem.

Slika, ustvarjena leta 1907, je bila tako revolucionarna, da je razburila umetnika samega. Picasso je platno zvil in ga pospravil, zbodljen zaradi zaničevanja vrstnikov in izžet zaradi osmih mesecev, ki jih je preživel, ko ga je pričaral v svojem zamašenem ateljeju na Montmartru. Samo Georges Braque, s katerim bi Picasso kmalu delil neznačilno sodelovanje, je hitro spoznal popolno izvirnost platna. Trajalo je leta, da so se poznavalci zavedali in občudovali, kako je to izjemno delo razbilo in rekonstruiralo umetniške paradigme.

Les Demoiselles d'Avignon je portret petih prostitutk v bordelu. Njegove napol občutljive ravnine so spojene in razcepljene. Primitivni, kotni proporci figur so močno popačeni, kar odmeva starodavne iberske skulpture, ki jih je Picasso videl v Louvru, dve ženski na desni pa imata obraza, ki odsevata afriške maske, ki jih je umetnik občudoval. Pladenj sadja v ospredju je kamnit, nenavadno odvračajoč simbol tega, kar bi moralo biti vabljivo.

Les Demoiselles je katarzična slika, velik krik poželenja, jeze, tesnobe in osvoboditve - oblika črne magije, v kateri Picasso prikliče svoje demone, da bi jih premagal, piše Miles J. Unger v Picasso in slika, ki je šokirala svet . Unger, pisatelj o kulturi za Economist ki je napisal tudi knjige o Michelangelu in Winslow Homer , natančno opisuje Picassov boleč, a osvobajajoč eksorcizem, družbene in estetske dejavnike, ki so k temu prispevali, ter kubizem, ki ga je neurejeno rodil.

Če ste ljubitelj umetnosti, je to zanimivo branje. Unger ne črpa le iz svojega širokega znanja in premišljenega okusa, temveč iz impozantne vrste revij, spominov, biografij in periodičnih publikacij. Iz teh ponuja zgodovinsko in psihološko bogato poročilo o mladem Picassu in njegovih družinah v Barceloni in Parizu.

vlak od Toronta do Buffala

Avtor nas pospremi v slikarjev atelje z golimi kostimi, pozimi tako mrzlo, da je v skodelici zmrznil čaj. Nestanovitnega šarmerja z iskrivimi očmi spremljamo v revnih kavarnah in plesnih dvoranah, kjer so umetniki, pisatelji, novinarji in manekenke pili, se spogledovali in prepirali. Sprehajamo se po temnih ulicah, kjer so roparji čakali na enodnevne izletnike, ki želijo poskusiti pobočje Montmartre demimonde na obrobju Pariza. Odpravimo se v mesto, da obiščemo natrpane galerije trgovin včasih brezvestnih trgovcev z umetninami in učene, a borbene enklave previdnih zbiralcev, kot so Steini.

Picassa so vznemirili simbolizem, fauvizem in slogovne inovacije med drugim El Greca, Jean-Augusta Dominiquea Ingresa in Paula Cézanna. Navdušile so ga ulično pametne upodobitve Henrija de Toulouse-Lautreca in prevzele osupljivo divjo nedolžnost Paula Gauguina in do neke mere Henrija Rousseauja. Odzval se je tudi na literarne tokove tistega časa, ki so jih vodili André Salmon, Guillaume Apollinaire in drugi pisateljski prijatelji. Predvsem pa je Picasso želel biti kot nihče drug. V hudi konkurenci je okrepil grdoto, da bi se zoperstavil lepoti svojega profesorskega sovražnika Henrija Matissa. Njuno prizadevanje, da bi bila na vrhu avantgarde, ju je navdihnilo in izčrpalo.

Glede na njegovo kasnejšo slavo in bogastvo je enostavno pozabiti, da so se Picassova prva potovanja v Pariz, da bi postal umetnik, končala z umikom v Španijo, kjer je iskal pomoč in zagotovilo pri svoji družini, čeprav se je posmehoval njihovi župniščini.

Toda do leta 1907 so Picassovi pariški kupci končno prišli do melanholičnih slik modrega obdobja, ki dišejo po smrti in žalovanju po samomoru njegovega prijatelja umetnika in pesnika Carlosa Casagemasa. Ljubitelji so prav tako sprejemali opijsko segreto sanjarjenje o Picassovem obdobju vrtnic. Kakršen koli drug slikar bi v tej situaciji preprosto še naprej vzbujal tiste iskane blues in vrtnice. Končno, stilski podpis!

dober gorilnik maščobe za ženske

Ne Picasso.

Čeprav je bil osredotočen nase, preračunljiv, ljubosumen in včasih okruten, je bil tudi resnično vizionar - ali, natančneje, v neusmiljenem iskanju kakršne koli vizije, ki je sledila, le da je bila povsem izvirna. Z Les Demoiselles d’Avignon je pretrgal ravnine dvodimenzionalnega platna. V sorodnosti s Cézannom je sliko uveljavljal kot predmet zase, ne zgolj kot upodobitev predmetov.

Les Demoiselles so raztrgali in preuredili resničnost in spremenili tradicionalni čutni motiv v groteskno, strašljivo skupino oglatih golih oblik, ki se na vse strani razbijejo iz svojega okvirja, nas spolno zmedejo in ustrahujejo, medtem ko preizkušajo našo vizualno razumnost. Unger in drugi vidijo delo med drugim kot nočno vizijo spolne bolezni, s katero je Picasso morda imel nekaj izkušenj.

Ženske so same po sebi morda izjemno neseksi, piše Unger, vendar ritmično potiskanje in vlečenje, ki mu je izpostavljen prostor, razprši erotični naboj po celotni površini platna – primer tega, kar bi Freud označil za polimorfno perverznost, torej otroški impulz k iščite zadovoljstvo v vseh občutkih.

Ta človek, ki je delal večinoma ponoči v utesnjenem, umazanem, slabo osvetljenem ateljeju, piše, je bil ta človek, ki mu je uspevala družabnost, prisiljen postati samotarski romar do cilja, ki ga ni mogel videti in si je komaj predstavljal. . . . Te 'pošasti' so bile tedne zapored tako rekoč edini Picassovi spremljevalci, ko so njegovi prijatelji bežali, njegovo domače življenje pa je padalo.

gov cuomo tiskovna konferenca danes livetom-brady-s-super-bowl-helmet-se can-bucket

Bralci, ki so navdušeni nad tem ključnim trenutkom v zgodovini umetnosti, bi lahko Ungerjevo podrobno pripovedovanje dopolnili z bolj panoramskim in dostopnim Na Montmartru: Picasso, Matisse in rojstvo modernistične umetnosti , avtorja Sue Roe. Dve knjigi skupaj – Ungerjeva v bližnjem, Roejeva v širšem pogledu – čudovito zajemata, kako so Picassova osebna zgodovina, temperament in estetski razvoj združeni z revolucionarnimi tokovi v pariški kulturi na prelomu stoletja, da bi ustvarili to nepozabno upodobitev pet prvinskih hudičev, slika, ki jo je Picassov pisateljski prijatelj André Salmon imenoval žareči krater, iz katerega sozanetila ogenj sedanje umetnosti.

Alexander C. Kafka je pisal o knjigah in umetnosti za Livingmax, Boston Globe in Chicago Tribune.

Picasso in slika, ki je šokirala svet

Avtor: Miles J. Unger

Simon & Schuster. 480 str. 32,50 $

Smo udeleženec v programu Amazon Services LLC Associates, pridruženem oglaševalskem programu, ki je zasnovan tako, da nam zagotavlja sredstva za zaslužek s povezavami na Amazon.com in povezana spletna mesta.